VISION #17 : Arnaud Montagard
Chaque vision est singulière, porteuse de sens et de changement. Le but de ce format est de rassembler de nombreux artistes et que chacun nous délivre sa vision et son expérience de la photographie.
Bon, il faut une première à tout. Nous n’avions pas encore fait de podcast à distance pour la simple et bonne raison que nous avons toujours privilégié le meilleur son possible. Mais quand il s’agit d’Arnaud Montagard, photographe documentaire français basé à New-York, dont nous suivons l’excellent travail depuis de nombreuses années, nous avons décidé de faire exception. En espérant que le contenu vous plaise. Excellente écoute !
Cet épisode a été réalisé en partenariat avec Adobe France.
Essayez gratuitement Lightroom pendant 7 jours : https://urlr.me/RnFL3
Pour ce français expatrié à New York depuis un peu plus de 7 ans, son nouveau pays est un véritable terrain de jeu. Il a débuté par une photographie de rue très intuitive pour finalement se diriger vers une photographie de plus en plus incarnée mais aussi plus figée, avec des projets au long cours. En arrivant aux États-Unis, sa vision était celle d’un Français découvrant le « rêve américain », ses fantasmes et ses stéréotypes parfois. Le photographe ainsi s’attache aux détails, aux couleurs vives et se base sur des compositions très rigoureuses. Aujourd’hui, il découvre une « autre Amérique », moins évidente, moins clinquante, plus « brute » finalement.
Le travail d’Arnaud Montagard suit le chemin tout tracé par les photographes appartenant au courant des New Topographics (Stephen Shore, Robert Adams ou Lewis Baltz par exemple). Le sujet ? Des photographies du paysage modifié par l’homme. Un véritable tournant dans la photographie documentaire des années 70. Il cite aussi des influences plus récentes : Clémentine Schneidermann (une invitée du podcast) ou Matthew Genitempo, photographe américain.
« J’ai changé ma manière de photographier assez naturellement ces dernières années. J’avais besoin de remettre en question mon travail et de donner plus de sens à mes images. Ce sens passait par la réalisation de séries plus journalistiques. »
– Arnaud Montagard
Dans ce podcast, nous parlerons de trois séries : All for our country, The road not taken et sa plus récente, There is a silence. Pour cette dernière, il documente une communauté peu connue par la majorité d’entre-nous : les cow-boys poètes. Dans tout le pays, ces cow-boys se réunissent chaque année pour interpréter leurs meilleurs poèmes et raconter un moment de leur vie. Entre portraits posés, paysages, détails, textes, There is a silence est un superbe projet que l’on découvre en avant-première.